Marie-France Goerens

Wechselspiel zwischen autonomer Form und installativem und ortsbezogenen Charakter.

Marie-France Goerens Arbeit basiert auf dem Dialog zwischen guter und schlechter Form, Perfektion und Ungenauigkeit, Realismus und Abstraktion. Dabei verschiebt sie nach Belieben vom Persönlichen auf das Kollektive und umgekehrt. „Bewegung liegt allem Werden zugrunde“ schreibt Paul Klee in seiner Schöpferischen Konfession. Die Skulptur ist Bewegung, sie spielt eine große Rolle in Marie-France Goerens Arbeit; sie ist sowohl eine Zeichnung im Raum als auch ein Ausschneiden aus dem Raum (form follows action). Durch Gehen, Springen, Laufen zeichnt Marie-France Goerens Linien mit ihrem Körper und  zerschneidet damit ursprüngliche Botschaften und Erinnerungen, schafft neue Zusammenhänge, um den Raum damit zu öffnen. Der Körper wird zum Instrument und teilt den Raum in seine Bestandteile. Der Raum dient dabei nicht nur als Behälter, sondern als Dialogpartner.  Die Linie bedeutet die Verbindung zwischen Punkten im Raum und ist der visuelle Ausdruck des menschlichen Gedankens. Die Linie ist das Objekt mit dem Marie-France Goerens spielt, sie macht das Unsichtbare sichtbar. Genau wie im künstlerischen Schaffungsprozess kommt es dabei zu einer Verschiebung von Energie. Sie überquert so Schwellen vom Inneren ins Äußere und wieder retour. Die Linie ist ein Zeitverlauf, Zeitverlauf bedeutet Entwicklung. Entwicklung ist ein wichtiger Begriff, da wir morgen nicht mehr die Selben sind, die wir heute waren.  Die Materialien, weggeworfene Dinge des täglichen Gebrauches, benutzt sie entweder als Vorlage oder integriert sie als Realitätsfragmente in ihre Installationen. In dem sie Dinge aufhebt und einfügt, schafft sie Ordnung.  Um ausgetretene Pfade eines zu eindeutigen Denkens und Bewusstseins auszuweiten, möchte sie unbewusst Vorhandenes als Erfahrung wieder zu Tage treten lassen.  Wichtigstes Anliegen ist ihr die Existenz, den Menschen in seinem Alltag mit seinen körperlichen und geistigen Bedürfnissen als plastisches Prinzip herauszuarbeiten und darzustellen. Die performativen Arbeiten ermöglichen ihr, durch die Energieverschiebung gegen die Statik der gesellschaftlichen Realität zu agieren. Wesentliche Voraussetzung für das Gelingen ist die völlige Offenheit, die freie Form der Realisation. Marie-France Goerens lässt demzufolge kein Konzept zu. In der Fülle entsteht die Turbulenz, der Anfang des Neuen findet seinen Ursprung bei ihr im Chaos.